Mange af de førende skikkelser i den postmoderne kunstbevægelse var malere og billedhuggere, som gjorde brug af en række forskellige teknikker og stilarter til at skabe deres værker. Nogle af de mest berømte postmoderne kunstnere omfatter Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Keith Haring og Jean-Michel Basquiat.
Postmoderne kunst ses ofte som et afbræk fra modernismens store fortællinger og visheder. I stedet fejrer den mangfoldighed og forskellighed, og den er ofte legende og respektløs. Det er også kendetegnet ved dets brug af parodi, tilegnelse og ironi.
Et af de mest slående træk ved postmoderne kunst er dens brug af blandede medier. Kunstnere ville ofte kombinere forskellige materialer og teknikker i deres værker, såsom maleri, skulptur, fotografi og video. Dette blev gjort for at skabe en følelse af desorientering og forvirring, og for at udfordre de traditionelle grænser mellem forskellige kunstformer.
Postmoderne kunst er også kendt for sin brug af billedsprog og symbolik. Kunstnere ville ofte gøre brug af populærkultur og hverdagsgenstande i deres værker samt referencer til historie og litteratur. Dette blev gjort for at skabe en følelse af fortrolighed og forbindelse med beskueren, og for at udfordre de traditionelle hierarkier af høj og lav kunst.
Overordnet set er postmoderne kunst en kompleks og udfordrende bevægelse, der fortsat er indflydelsesrig i dag. Det er en bevægelse, der hele tiden udvikler sig og ændrer sig, og det er umuligt at sige endegyldigt, hvad det er, eller hvad det ikke er. Det er dog klart, at postmoderne kunst har ydet et væsentligt bidrag til kunsthistorien, og den vil formentlig fortsat være en kilde til inspiration og kontrovers i mange år fremover.