Den mest synlige , overlevende monument over den gotiske kunst bevægelse , dens arkitektur , kan stadig ses i hele Vesteuropa i form af katedraler, slotte og paladser . Stilen er kendt for sin bue -centreret design med kraftig brug af flyvende støttepiller at støtte den enorme vægt af strukturer, såsom katedral tårne og palisader . Ifølge William Hinkle , professor emeritus i kunsthistorie ved Columbia University , disse strukturelle understøtninger tillod bygherrer til at konstruere tyndere vægge og tilføje vinduer , i modsætning til deres meget tykkere romanske forgængere.
Beklædning
Tøj stilarter af den tidlige gotiske periode featured lave halsudskæringer , kortere tunikaer og strammere ærmer, selvom lang , strømmende tøj var også noget almindeligt, især om kvinder, ifølge Scott Robinson , formand for Institut for teater Arts på Central Washington University . Ved sengotisk periode dog flyder tøj havde gået ud af stil og blev erstattet af strammere , stivere stykker stof. Fælles dekorationer inkluderet flerfarvede beklædningsgenstande, inkorporeringen af heraldik i tøj og tabards båret i løbet af rustning. Når du tænker på gotisk - æra mode , tænk på de kostumer , der anvendes i Shakespeares Henry spiller .
Maleri
Malere i den gotiske æra begyndte at indarbejde mere realisme og rumlige dimension i deres kunst , ifølge Hinkle; Dette markerede et klart skridt i retning af de mere kendte periode renæssance maleri. Hieronymus Bosch og Jan van Eyck er to af de mest berømte malere i denne æra
Skulptur
Ligesom gotiske malere indført mere realisme i deres kunst , så også gjorde . billedhuggere af perioden. Selvom stort set fokuseret på religiøs ikonografi , kjortel - pyntet kreationer af kunstnere som den legendariske hollandske billedhugger Claus Sluter ske naturlige optrædener uden at miste storheden af deres guddommelige emne .
Clipart