traditionelle danse er blevet udført i Irland siden de dage i kelterne og Druids , men ikke meget er sagt om kjole stilarter . Nogle af de tidligste skrifter om kvindelige dansere ' påklædning var i det 16. århundredes England . Sir Henry Sydney skrev om irske kvinder han så dansende jigs i gaderne , fortæller dronning Elizabeth , "De er meget smukke , pragtfuldt klædt og første klasse dansere ," ifølge Irelandseye.com .
18. århundrede dans
i det 18. og selv det tidlige 19. århundrede , ikke defineret irsk kostume til dans eksisterede. Kvinder ville simpelthen sætte på deres bedste kjoler og måske pryde sig med farverige blomster og cross -formet bånd , rapporter Diochra.com . Tiden vil snart komme , men når irsk dans kjoler vil undergå store forandringer .
Det gæliske Revival
En ny form for dans kostume skete ved 1897 dannelsen af det gæliske League , hvis vigtigste funktion var at fremme irsk kultur , musik, sport og dans . Stilen er kendt som " Colleen Bawn " bestod af en kjole , forklæde og hætteklædte kappe , og blev ofte båret af scenekunstnere , ifølge Diochra.com . Denne tendens faldt i unåde ved 1910'erne , men på grund af styrkelsen af sine negative irske stereotyper.
20. århundrede Trends
Den enkle mode i begyndelsen af det 20. århundrede blevet afløst af mere komplicerede anvendelser af broderi , farve og stof valg . Hvid var stadig den mest populære kjole farve, med et sjal eller kappe draperet over den ene eller begge skuldre , Diochra.com stater. Kjoler var almindeligt prydet med grøn , violet eller safran -farvet tråd bruges til at oprette sarte " Celtic knotwork " design. Af 1930'erne , standard kjole var en solid farve med et lille sjal , snore omkring taljen og små mængder af broderi. Niveauet for broderi fortsatte med at stige , indtil den nåede et maksimum i 1970'erne.
De seneste år
I 1990'erne begyndte syersker til at bruge satin applique sammen med broderi . De eksperimenterede også med lettere tekstiler , Diochra.com rapporter , hvilket i høj grad lindre overophedning. Traditionelle designs er begyndt at blive overset , især i den konkurrenceprægede dans arena , som dansere er tiltrukket af glitrende iøjnefaldende udsmykning til deres kostumer , snarere end at tilslutte sig historisk korrekte Celtic design. Men denne pause fra tradition ikke at aflede opmærksomheden fra dans, som fortsætter med at tage publikums ånde væk.
Clipart