Et script kan være så kort som to sider og så længe 180. En teatralsk script mindre end 10 sider lange kaldes en sketch; et script, der er mindre end 45 minutter kaldes en "one - handling . " Et spil med flere handlinger er mærket fuld længde . I filmen , er et manuskript mindre end 45 minutter kaldes en "kort"; en længere script er en funktion. Den gennemsnitlige varighed af en fuld længde spille eller manuskript er 120 sider . Et ordentligt maskinskrevet side i scriptet svarer et minuts skærmen tid . Både spiller og filmmanuskripter består af (1) master- scener, der etablerer indvendige og udvendige indstillinger og tidspunkter (2) aktionslinjer der beskriver, hvem er i hver scene , og hvad de laver, og ( 3 ) Dialog blokke. I modsætning til en roman eller novelle , der tilbringer en masse tid på at stave selv de mindste detaljer , scripts skrevet til scenen og skærm omfavnelse minimalisme og lader alle detaljerne til visionen og direktørens skøn , skuespillere og besætning.
First 10 /Final 5 fotos
de første 10 minutter /10 sider i en teatralsk eller filmmanuskript nødt til at identificere , hvis synspunkt kommer til at sejre ( dette er normalt hovedperson ) , hvad kernen konflikt er , der vil drive virkningen af historien og hvad genren er (dvs. , drama, komedie , thriller , western , historical) . Mens mange historier flirte med elementer af flere genrer , kan hverken skuespil eller film kan kategoriseres som " mainstream ". Grunden til dette er, at det ville være forvirrende for video-butikker til at vide, hvor at vise kopierne. Derfor skal der være en dominerende genre tydeligt fra starten , og det har at forblive konsekvent gennem hele scriptet . De sidste fem sider af manuskriptet ikke kun brug for at løse centrale konflikt introduceret i starten , men skal også omfatte den karakter, der var dens primære talsmand. I tilfælde af døde denne karakter i løbet af historien (dvs. William Wallace i " Braveheart " ) , han stadig skal refereres i samtale eller en tale ved en af de overlevende karakterer hvis liv han påvirket. I script konkurrencer , er det ikke usædvanligt, at en dommer til at læse de første 10 sider , og den endelige fem første til at afgøre, om det er værd at hendes tid til at læse alt i midten.
Formatering Regler
Scripts til scenen og skærmen er skrevet på den ene side af 8-1 /2 x 11 tommer 20 # hvidt bond papir . Margenerne er indstillet på en tomme på hver side, og den skrifttype, der anvendes, er 12 pt . Courier . Master scener og indsatsområder starter i venstre margen (kaldet slug linje) , strækker sig til højre margin og wrap rundt . Der er en lille variation til dette i play -scripts , hvor indsatsområder er placeret i deres egen blok lidt til højre i midten af siden . Navnene på tegnene aktiveres i dialogmøderne blokke ( dvs. SUSAN , Mike, politibetjent ) samt i aktionslinjer den allerførste gang de gør en udseende (dvs. , Susan, en pjusket husmor i hendes 40'erne , løber ind i lokalet ) . Dialog til filmmanuskripter er centreret under hver figurs navn i en kolonne, der er cirka 3 inches lang .
Dialog til et teaterstykke enten følger denne regel , eller starter hver linje i venstre margen . Indikation om , hvordan man leverer en bestemt linje (hvis det ikke er indlysende ud fra sammenhængen af scenen ) vises i parentes, og på en separat linje mellem talerens navn og linje af dialog. Master scener , indsatsområder og dialog er med enkelt linjeafstand . Sidetallene til teaterbrug og skærm scripts er placeret i nederste højre hjørne. Afsluttede scripts har en forside og bagsider , er tre - hullede på venstre side og bundet med messing skruer.
Struktur
Stage og skærm scripts overholde en traditionel tre akter struktur historiefortælling. En leg, , betegner imidlertid den enkelte retsakt og scene pauser i selve teksten (dvs. " End Act 2 , Scene 3"). Den første handling introducerer de vigtigste aktører og opstiller konflikten. Den anden akt kaster flere komplikationer i mix for helten . Ved tredje akt , helten er mellem en klippe og et hårdt sted, og skal forpligte sig til en alt- eller - intet risiko for at nå sit mål
Der er ofte foreshadowing i et script .; dette er en tilsyneladende obskur begivenhed, der forekommer tidligt i scriptet , men vil have betydning ved den tredje akt bare når alt ser ud til at være tabt. Et manuskript kan have så mange forskellige steder , som er nødvendige for at fortælle historien . Mens en leg effektivt kan orkestrere overgange med brugen af lys , skygge og forhøjede platforme til at foreslå forskellige lokalområder , at størstedelen af handlingen udspiller sig i kun en håndfuld af indstillinger. Ligeledes kan en filmmanuskript bogstaveligt talt en afstøbning af tusinder; et script skrevet til teatret må tage hensyn til både størrelsen af den fysiske scene , mængden af plads backstage til alle at hænge ud , når de ikke er i en scene , og på bekostning af kostumer og makeup.
Bring på aktion
efter et opspil script , vi kender fra den første side , som alle spillere kommer til at være, fordi de er opført under " rolleliste " lige under titlen og forfatterens navn . Denne liste er enten i rækkefølge efter deres udseende i historie eller af størrelsen af den rolle , der spilles . Efter hver figurs navn er en kort tag om deres erhverv eller deres forhold til de andre karakterer . Eksempler : MELANIE - fremmedgjort ældre søster Thomas. SGT . Gray - en soldat hjem på orlov . Under listen tegn er indstillingen og circa af historien. Eksempel: " Landsbyen WIckenshire , sensommeren i 1947 " Efter circa og indstillingen er sætningen AT RISE , som efterfølges af en kort beskrivelse af , hvad publikum vil se, når tæppet først går op .
I et manuskript , er der ingen notering på den første side af hvem er i showet; vi møder dem som historien skrider frem. Beskrivelser af tegn på skærmen holdes på et absolut minimum; disse er angivet i parentes efter navnet første gang de optræder . Placeringerne af action-sekvenser og den tid , hvori de finder sted , identificeres i hver af de master scener , og en ny mester scene er nødvendig, hver gang handlingen skifter til et andet sted eller en periode er udløbet. I stedet for på RISE at angive starten af historien , de første ord i et manuskript er altid FADE IN . Afslutningen på et teaterstykke lukker med gardin; ophør af filmmanuskript lukker med FADE til sort.
Flytning vs Talking
Film er et visuelt medie , og derfor skal der være masser af bevægelse at holde publikums opmærksomhed . Det var Hitchcock , der engang forklaret, at en god film kan følges og forstås , selv om den sunde del var slået fra . I modsætning hertil en god spiller er en, der kunne følges forholdsvis let , hvis du havde lukkede øjne. Theater publikum er tilgivende fase scener, hvor personerne taler og taler og taler; filmpublikummet ser samme scene ville få rastløs og utålmodig og ønsker at se noget nyt . Mens aktører i et skuespil kan engagere sig i en masse fysisk aktivitet ( især i en musikalsk produktion) , den nederste linje er, at de ikke har så meget plads til at løbe rundt som deres film kolleger gør. Heller ikke teatralske aktører har den fordel, at kameraets nærbilleder for at vise alle deres følelser (dvs. en enkelt tåre glider ned ad en kind ), og skal i stedet bruge bredere fagter , så selv mennesker siddende i ryggen rækken vil fange , hvad der foregår .
Script Lingo
Da Stage og skærm scripts er alt om minimalisme, de begge bruger forkortelser for at give retninger snarere end at stave alting ud og bruge værdifuld linje plads. I teater , er forkortelser bruges til at angive , hvor møbler er placeret , og hvor personerne skulle flytte , når man taler og gøre deres indgange og udgange . Regibemærkninger er baseret på skuespillerens fysiske position, når han står over for publikum. Downstage (DS) er mod publikum; upstage (US) er væk fra dem. Stage venstre ( SL) og scenen lige (EV) er henholdsvis skuespillerens venstre og højre. Center Stage (CS) er i midten . I denne forbindelse er der også retninger såsom DSR ( downstage højre) og USL ( upstage venstre). I et manuskript , disse instruktioner ikke eksisterer, fordi en skuespiller kan fotograferes fra alle vinkler (herunder en antenne én) , og således er der ikke nogen publikum undtagen kameraet. Manuskript forkortelser jo primært henvise til interiører (INT) og udendørsbrug (EXT) , vokal tags såsom VO ( voiceover ) , O.C. ( slukket kameraet) og FORTSAT (fortsat ) , og kamera retninger såsom CU ( closeup ) .
clipart