For at forbedre dit skuespil håndværk , skal du variere din levering af linjer for at undgå at lyde ensformigt. Mens mange aktører måske ønsker at ende udsagn eller spørgsmål med de samme bøjningsformer i deres stemmer , skal de forsøge at gøre det modsatte lejlighedsvis at gøre deres præstationer interessant. Som skuespiller , du ønsker at holde dit publikum på tæerne , og ved hjælp af den samme leverance for hver type sætning gør så svært at opnå.
Studie
En anden nyttige måde for dig til bedre dine handler færdigheder er at observere velansete kunstnere i alle handler genrer. Se film, spiller eller tv-shows for at hente tips om , hvordan man kunne spille en rolle i en bestemt måde. Selvom du ikke skal kopiere de nøjagtige metoder til en anden aktør kan små aspekter af mange forskellige forestillinger være nyttigt for din personlige udvikling . Derudover tage handler klasser og læse bøger på forskellige måder at handle på . Ved at holde dit sind åbent for mange forskellige metoder til at handle, kan du udvide dine evner.
Genrer
Som skuespiller , skal du overveje genren produktion , du er en del af , før de beslutter , i hvilken retning at tage din karakter. Komiske aktører skal sørge for ikke at ansætte falske griner efter at en vittighed . En anden vigtig del af komiske skuespil flytter fra linje til linje normalt. Må ikke pause forventningsfuldt venter publikum til at grine. Aktører skal bevare roen , når portrættere en karakter i horror-genren , som publikum skal blive overrasket, når der sker noget skræmmende . Når horror aktører reagere på, hvad der sker på skærmen , skal de synes virkelig overrasket og bange, så forestille sig scenariet sker i det virkelige liv kan være et nyttigt virkende værktøj. Dramatiske aktører må legemliggøre deres karakterer på en måde , der synes især økologiske og naturlige . Snarere end at synes overdrevent følelsesmæssige, bør du overveje dine karakterer og observere individer af denne type omhyggeligt , at fremmane de korrekte følelser og reaktioner .