Arts >> Kunst >  >> Film & TV >> Filmproduktion

Redigering Teknikker til kameravinkler , musik og voice overs

Processen med optagelse af en film ikke nødvendigvis følger den samme kronologiske rækkefølge , hvordan du ser det på skærmen . Planlægning, som steder og aktører til at bruge, og som scene for at skyde , afhænger af mange faktorer. Væsentlige, overvejer hvilke dele til at skyde er baseret på den praktiske og tilgængeligheden af ​​mennesker involveret i produktionen. Efter optagelserne er optagelserne overgivet til post-produktion afdeling for redigering. Denne proces kræver at samle skud til stede i den rigtige rækkefølge for historien . Gathering Lyd og video Materialer

Før montering optagelserne , redaktør samler alle lyd-og videomateriale , der kræves for filmen. En redaktør foretrukne arbejde flow og redigering teknikker primært afhænge af den type kamera, der anvendes under optagelserne , redigering program og output form, der kræves for det endelige kopi af filmen. Optagelserne kan enten blive skudt med en film eller et digitalt videokamera . En film kamera bruger celluloid , der kræver filmfremkaldelsesudstyr og digitalisering før redigering. En digital video kamera bruger et bånd eller en fil - baseret digital lagringsenhed, der let kan overføres til computeren til redigering. Bortset fra video-optagelser , redaktør også brug for de forskellige specielle effekter , samt lyd og musik elementer, der skal bruges i filmen .
Lyd og video forsamling

editoren samler og synkroniserer video og lyd materialer i henhold til , hvordan de skal vises i den endelige film . Denne samling følger manuskriptet og storyboard godkendt af instruktøren og producenten af projektet. Redaktøren skal have kendskab til filmsprog at afgøre, hvilke skud og tager bør bruges til at fortælle historien i audio - visuel form . Kendskab til den rigtige skud afstand , vinkel og bevægelse til brug for en bestemt scene er en vital del af redaktørens opgave . Vælge de bedste skud går ud over de tekniske krav til at fortælle historien . Den følelsesmæssige indhold i hvert skud er også et væsentligt hensyn , når du redigerer .
Brug Overgange

Selv om mange skud i en film er direkte splejses sammen , er der gange at videoovergange der bruges til at betegne tidens gang eller vise flashbacks og andre mulige situationer, der ville kræve overgangseffekter, såsom opløser og falmer . En "cross opløse " er en populær overgang effekt på mellem to separate skud. Dette kræver at kombinere to skud, med det første skud langsomt ved at forsvinde , mens det andet skud langsomt frem. En "fade in" er et skud , der langsomt fremgår af en sort skærm , og en " fade ud " har skudt langsomt forsvinde ind i en sort skærm . Disse typer af overgangseffekter kan også anvendes sammen med musik og lydeffekter.
Shot Kontinuitet

Redaktøren skal passe på en film ved skud på en sådan måde , at det velkendte forhold mellem forskellige scener ser nøjagtig, både fysisk og tematisk. For eksempel kan en scene af en person til at drikke fra en kop opdeles i to skud. Hvordan hun holder koppen , fra den brede skud , hvor hun er ved at drikke, skal svare til den nærbillede skudt som hun drikker til, når hun er færdig . Redaktøren bør være forsigtig , når der matcher skud, da der er mulighed for, at den måde, skuespilleren holder koppen på det første skud kan være helt anderledes , hvordan hun holder den på det andet skud . Hvis filmen har en voice over fortælling , bør stemme have kontinuitet i intonation og lydkvalitet - uanset tidspunktet voice over blev optaget. Den følelsesmæssige aspekt af , hvordan en scene præsenteres er også vigtigt for filmens tematiske kontinuitet .
Clipart

Filmproduktion

Relaterede kategorier