Skriv dit script og investere i den følelsesmæssige indhold i din historie. Som en form for audio -visuelle historiefortælling, skal en film begynde med etableringen af plottet, konflikt og tegn i historien. Det kan ikke indebære en matematisk formel , men du bør være i stand til kreativt at indarbejde alle de essentielle visuelle og lydelementer at formidle den rette stemning , indstilling og karakter motivationer og mål i historien. Dermed kan dine seere bedre forholde sig til hvad der sker med de tegn og empati eller sympatiserer med, hvad de går igennem. Hvis seerne ikke er i stand til at acceptere , hvad de ser på skærmen, vil der ikke være nogen følelsesmæssig investering i filmen, og de vil føle , at historien er lavvandet , kunstig eller overbevisende.
2
Vælg troværdig og talentfulde aktører gennem casting sessioner eller auditions . Lad potentielle aktører til at læse og handle ud en vigtig scene i filmen og skyde dem på video. Gennemgå støbetapes og indsnævre din liste , indtil du til sidst får de bedste skuespillere til rollerne , du har brug for din stemmer.
3
gennemføre møder og sikre, at hele din støbte og besætning er i stand at forstå begrebet , historie og store detaljer af filmen. Dette er meget vigtigt, fordi hvis de har en fortolkning af scriptet forskellig fra instruktørens vision , vil dette reflektere over deres præstationer , og filmen vil se vage, uklare eller mangler fokus. Hvis visionen for filmen er solidt og godt forstås af alle , vil alle arbejde være i overensstemmelse med en enkelt tanke og idé . Filmen vil ikke se falsk og seerne kan bedre identificere sig med de følelser i filmen. For afgørende scener , også de fleste produktioner gennemføre workshops og prøver med aktører forud for den faktiske skyde.
4
Skyd de følelsesmæssige scener sammen og undgå at skyde indbyrdes forbundne scener på forskellige tidspunkter . Optagelserne er ofte ikke gjort i kronologisk rækkefølge , som set- ups i de samme steder er som regel mere praktisk og tidsbesparende . Når du foretager en endelig skydning tidsplan , overveje at skyde følelsesmæssige scener i den nærmeste mulige rækkefølge , hvordan de sker i historien , så aktørerne er i stand til at holde kontinuiteten i de følelser, de viser på kameraet. Også, når blokerer aktører udnytte rekvisitter , apparater, belysning og andre elementer, der påvirker filmens visuelle og skabe den rette stemning , atmosfære og følelser historien behov.
5
Rediger film ifølge skæring og pacing , der vil gøre dine billeder mere følelsesladet. Redigeringen stil, du kan bruge forskellig for hvert tema og historie. Som en grundlæggende vejledning, at lave en film mere suspense - fyldt og spændende ofte udnytter hurtig -cut redigering. Viser dramatisk vækst kræver normalt langsommere bevægelser og opskæring for at give tid til at etablere og udvikle facial reaktioner eller kropsbevægelser , der vedrører mere specifikke følelser.
6
Indarbejd de forskellige lydelementer og musikalsk score, der kan passe til følelsesmæssige indhold af historien. For eksempel til en gyserfilm , brug af uhyggelige lyde og musik , der udstråler en uhyggelig stemning , kan bidrage til at støtte den skræmmende følelse af filmen. For en komedie svirp, spændende , optimistisk og komiske lydeffekter og musik hjælpe ophøje filmens glad stemning .
Hoteltilbud