Både tragedier og komedier hængsel på deres karakterer og deres karakterer personlige udvikling i løbet af stykket. Ligesom moderne fiktion , er der ikke meget af en historie i et spil, med mindre en af personerne undergår en væsentlig ændring i Outlook eller personlig vækst som en del af konflikten. I de fleste tilfælde er denne karakter udvikling ikke selvstændigt udløst af begivenhederne i plottet, men er en central katalysator for historien. Situationer skabe selvbevidsthed i tegn, der anvender deres nye outlook til deres liv , yderligere kørsel konflikt eller gennemtvinge forandringer. I " Romeo og Julie " og " En skærsommernatsdrøm ", både Julie og Hermia bevidsthed om kærlighed mod forbudte sociale bånd er oprettet, og derefter kører hver spiller .
Moralsk Fejlagtig Tegn
Selvom grækerne indført begrebet den tragiske brist i deres karakterer , renæssance forfattere forfinet idé. Ikke længere var en fejl er begrænset til episke helte og lagde grunden for deres undergang , men et symptom til stede i næsten alle almindelige mænd. Disse moralske fejl er enten testet mod samfundsmæssige regler , som Romeo og Julies kærlighed og engagement er testet af den fejde mellem deres familier , eller samfund udsætter moralsk brist i en karakter, der driver historien , som i Voltaires " Tartuffe ", der centrerer sig om de titelfigurer moralske mangler og hykleri.
Undersøgelse af Social Issues
Mens lodtrækningen af en tragedie eller komedie er den magt, som deres meget følelsesmæssigt identificerbare tegn bringe til scenen, komedier og tragedier bruge folk til at afsløre samfundsmæssige problemstillinger . Uanset om det er ved at vise den følelsesmæssige uro forårsaget af socialt pres eller ved at plotte undergang af sociale normer , sociale spørgsmål danner grundlaget for enhver komedie og tragedie. Euripides ' " Medea " udforsker kvinders rolle i det græske samfund , Shakespeares " Hamlet " centre rundt rænkespil en kongelig domstol og " A Raisin in the Sun " konfronterer de facto racisme i Amerika i midten af det 20. århundrede.