Mens fortælleren overvejer fugleskræmselens ensomme holdning, drager de en sammenligning med en "skummel tragedie". Fugleskræmselet bliver et symbol på glemt eller overset lidelse. Figuren ser ud til at udholde en evig stilhed og ensomhed. Fugleskræmselet er blevet en glemt, hjemsøgende tilstedeværelse midt i hvedemarkens fredelige scene.
For yderligere at understrege fugleskræmselens isolation, beskriver digtet fraværet af nogen nærliggende tilstedeværelse. Der er ingen omtale af bønder eller andre menneskelige skikkelser. Denne ensomhed giver fugleskræmselen en uhyggelig og overjordisk kvalitet. Han er portrætteret som en vagtpost, der vogter over et tomt land.
Fugleskræmslets blik er også et bemærkelsesværdigt aspekt af digtet. Han beskrives som "stirrende", men genstanden for hans blik forbliver ukendt. Denne tvetydighed bidrager til digtets gådefulde kvalitet og antyder fugleskræmselens skjulte indre tanker og følelser. Det får læserne til at undre sig over, hvad fugleskræmselen måske overvejer, hvilket tilføjer den mystiske aura omkring hans tilstedeværelse.
De sidste linjer i digtet giver en dyster konklusion. Fugleskræmslets udholdende vagt fortsætter, mens årstiderne går forbi ham. Han står som et tavst vidne til tidens gang og livets og forfaldets cyklus. Digtet slutter med en kontemplativ tone, der lader læserne overveje den dybere mening og betydning af fugleskræmselens tilstedeværelse i hvedemarken.
Walter de la Mares "Skræmselet" er en uhyggelig skildring af isolation og glemt lidelse. Gennem sit stemningsfulde billedsprog og metaforiske sprog inviterer digtet læserne til at reflektere over det oversete og marginaliserede i samfundet. Digtets dystre atmosfære og gådefulde fugleskræmselfigur skaber et varigt indtryk, og efterlader læserne med en dvælende følelse af mystik og fordybelse.