>> Kunst >> teater >> Andre Theater

Karakteristik af fransk Nyklassicisme Teater

Renæssancen kom sent til Frankrig, dels på grund af sin borgerkrig. Når det kom , kardinal Richelieu fastslået, at teatret ville følge visse regler , der var i overensstemmelse med en fransk neoklassisk model. Han etablerede et akademi , der vil afgøre, om et skuespil fortjente etiketten " neoklassisk " . En sådan spiller havde en streng formular : det skulle have fem akter og udføres på en proscenium scene . Anstand

fransk nyklassicisme havde en streng følelse af anstændighed , at den forventede sit teater til at overholde. Kings bør handle ligesom konger , ansatte bør handle som ansatte og alle andre bør være helt korrekt til deres roller i samfundet. Alle blev forventes at være mannerly og at opføre sig på en moralsk opretstående måde. Hvis de ikke gjorde det, så stykket skal på et tidspunkt , sikre, at de blev straffet for deres manglende evne til at udvise en ordentlig anstand .
Verisimilitude

Der kan være ingen Hamlets eller Macbeths i fransk nyklassicisme teater som overnaturlige hændelser blev strengt forbudt. Alle aktioner skulle være troværdig og virkelighedstro . De franske neoclassicists var tidlige realister , der ville have fundet meget til fælles med nutidens moderne realisme bevægelse. Fransk neoklassiske spiller kunne ikke kræve for meget suspension af vantro på den del af sit publikum .
Unity of Time

Mens skuespil blev alle forventes at være fem akter lang , havde de også skal finde sted i en 24- timers periode. Dette førte undertiden til absurditeter såsom stykket " El Cid ", hvor en hel krig foregår i 24 timer, og heltinden gifter hendes fars morder timer efter hans død.
Unity of Place

Alle aktioner måtte forekomme i et enkelt sted . Fransk neoklassiske spiller kunne ikke have set eller lokaliseringsdata ændringer. Akademiet lejlighedsvis tilladt for løse fortolkninger af enkelt placering regel, men det skulle være logisk begrundet .
Samlet optræden

Glem underparceller . De fem -act spiller franske nyklassicistiske teater , inspireret af antikke romerske teater , havde til at indeholde en enkelt plot linje . Dette gav de fleste teater virksomheder at få virksomhederne på 12 skuespillere, der var " aktionærer ", med " pensionister " anlagt den når mere var nødvendige. I modsætning til i England , var mænd og kvinder lov til at være på scenen og være aktionærer i den fungerende virksomhed.
Renhed Genre

Efter klassiske idealer , fransk nyklassicisme krævede, at spiller enten være komedier manerer eller heroiske tragedier. Disse to genrer blev betragtet de eneste passende for scenen og spiller måtte følge af reglerne i den genre.

Komedier skulle have lykkelige slutninger. Tragedier , på den anden side , skulle ende i døden. Også kunne tragedier ikke ske for almindelige mennesker. I traditionen fra heroiske tragedie , helten skulle være royalty eller adel. De nedre og mellemste klasser var egnede emner til komedie .
Poetic Justice

Udtrykket " Poetic Justice " havde reel betydning for de franske neoclassicists og deres dramatikere . Tegn i stykket blev forventes at blive behandlet i overensstemmelse med deres handlinger. Den gode blev belønnet , og det onde blev straffet . Dermed var publikum oplyste , uddannet og underholdt.
Clipart

Andre Theater

Relaterede kategorier