Analyser tegningen med friske øjne. Må ikke læse titlen på stykket eller kunstnerens udsagn . Dette kan svaje din mening om stykket.
2
Find billedsprog i stykket. Det betyder, at du skal afgøre, om billedet er et portræt, landskab , der stadig liv eller abstrakt . Dette kan være meget sigende for meddelelsen af stykket - hvis der er én . Hvordan principperne kunstner brug af design ? - Balance , kontrast, vægt , motion
3
dechifrere stil af stykket . Det kan betyde impressionistisk , realist eller mange andre stilarter. Dybest set få en idé om , hvad kunstneren gik efter . For eksempel, når man ser på en Picasso , kan du fortælle det er et portræt , men det er abstrakt . Når der ses på Frida Kahlo er selvportrætter , kan du se en følelse af realisme i at hun virkelig fanget sig selv som hun var.
4
Kig efter brug af farver . Farve kan bringe følelser til en tegning , som vrede , sorg eller glæde . Hvis der ikke er nogen farve , se på brugen af skygge efter spor til de følelser . Farve kan også afsløre kulturelle påvirkninger .
5
Vær opmærksom på brugen af linjen. Hvis linjerne er flydende og organisk kan tegningen har en beroligende virkning . Hvis linjerne er ru og takkede, vil intensiteten igennem. Hvis der er ingen linjer og billedet er primært skygge , observere dybden af det stykke skabt af disse lag .
6
Læs kunstnerens udsagn og titlen på stykket. Se om dit perspektiv svarer med kunstnerens hensigt. Husk, at en god kritik er ikke en kritik af det arbejde , men en konstruktiv erklæring af elementer, der virker og ikke virker. Det er på ingen måde et stempel " lide eller ikke lide , " selv din mening som en seer er værdifuld . Fortolke hvorfor kunstneren skabte dette arbejde. Definer hans opfattelse af verden. Du kan sætte pris på forskellige former for kunst, men det betyder ikke, du ville have det i dit hjem.
Hoteltilbud